Company Blu

IMPORTO 13.160,00 €

DESCRIZIONE INTERVENTO

DOP – Formazione è un percorso strutturato di approfondimento di danza contemporanea, ricerca e integrazione dei linguaggi del corpo per lo spettacolo dal vivo.
DOP si rivolge a tutti i danzatori/artisti di età compresa tra i 18 e i 36 anni che hanno già concluso lapropria formazione e che hanno il desiderio di maturare ed elaborare un profilo d’artista attraversoesperienze e studi articolati su base non tipicamente accademica.
Il percorso mira a fornire strumenti pratici e teorici per nutrire e sviluppare il proprio lavoro di ricerca,stimolare una riflessione sul percorso artistico e generare legami tra varie esperienze nella danza enel teatro in un rapporto tra visioni e modalità differenti nella scrittura coreografica, e nell’improvvisazione.
DOP offre 9 appuntamenti intensivi di formazione pratico-poetica a cadenza mensile, da ottobre 2022 a giugno 2023. Ciascun appuntamento dura 5 giorni, con più di 5 ore di formazione pratica al giorno presso la sede di Company Blu e il Teatro Limonaia a Sesto Fiorentino (FI).

IMPORTO 9.980,00 €

DESCRIZIONE INTERVENTO

incontri tra intellettuali e artisti di danza contemporanea.

In questi anni di carriera e storia artistica è emersa la necessità e l'opportunità di "raccontare fuori" il lavoro delle arti performative contemporanee. In Italia, esse sono una parte dello spettacolo dal vivo che marca una forte differenza tra pubblico (elite) altamente competente e un vasto pubblico spesso totalmente impreparato e/o ignaro.

Una serie di incontri che approfondiscono i temi legati alla danza e alla visione del corpo nelle arti performative, concentrandosi in particolare sulla danza contemporanea, che viene spesso presentata insieme ad altre forme d'arte, come la musica, il teatro, il video e l'arte visiva. Le sessioni si svolgeranno in teatro o nel giardino del teatro, accompagnando gli spettacoli dal vivo, riunendo il pubblico nella prima parte di una serata per ascoltare e meravigliarsi, per acquisire conoscenze e porre domande sull'andamento dell'atto artistico in scena e fuori.

IMPORTO 13.000,00 €

DESCRIZIONE INTERVENTO

Un progetto di Company Blu che intende estendere l’orizzonte della partecipazione agli eventi teatrali e culturali oltre i luoghi strettamente convenzionali, verso altri spazi ed aree, anche marginali, per proporre un confronto e itinerari site-specific con esperienze performative tese a realizzare interazioni, riflessioni artistiche, storiche e culturali inerenti alle funzionalizzazioni del territorio ricondotto all'area urbana e alle attività umane creative.

Attraverso le arti sceniche dal vivo e attività partecipative, in particolare: danza, studio gestuale e musica, il progetto porta l'attenzione verso il fragile ma incisivo rapporto tra le culture del gesto creativo (artistico e artigianale, danza, azione teatrale, performativa, quotidianità, lavoro ecc..) e il territorio, riflettendo pure sulla ciclicità delle relazioni "cultura-ambiente-territorio-socialità-umanità".

Il progetto è un'indagine artistica sul come il territorio si articoli e si modifichi, più o meno attivamente, sviluppando un continuo sistema di interconnessioni tra ambiente (urbano e naturale) e cultura (relazioni sociali, lavoro, creatività).

Tale sistema è lo stato patrimoniale e identitario di un territorio che qui però viene visto come sistema dinamico nel presente e che nella contemporaneità collega tradizione, ricerca, innovazione e consapevolezza, nonché, al tempo stesso, custodisce il potenziale dello sviluppo del territorio stesso in chiave prospettica e di attenzione per le nuove generazioni.

La materia cambia la mente. Il gesto cambia l’ambiente.
Finalità generale è di rileggere, "giocare", ridefinire, travasare e/o creare percorsi, destinazioni e modi di lettura alternativi rispetto all’uso comune in vari spazi urbani attraverso la gestualità (la danza e la produttività artigianle).

Il contesto in cui nasce questo progetto rivolto al territorio nell'ambito della Residenza Artistica di Company Blu, è il collegamento tra “culture pratiche” legate al gesto/movimento e al loro rapporto con lo spazio e il territorio: due differenti competenze “artigianali” che convergono indipendentemente nella creazione d’arte.

Il progetto, attraverso un'indagine artistica, si articola in un programma il cui incipit è nella riflessione tra pratiche gestualità della produzione creativa: da un lato la Danza e la ricerca sul movimento, dall’altro l’eccellenza e la storia della manifattura Richard-Ginori che ha modellato identità, lavoro e il territorio di Sesto Fiorentino.

Nel punto di contatto si ritrova la percezione e la condivisione dell’esperienza creativa, non solo esclusivamente ricondotta alla sua dimensione finale di oggetto prodotto o di esito per lo spettatore, bensì come sistema di processi e di relazioni (apparentemente collaterali, a volte) che corrispondono e/o sostengono le interazioni di cultura sociale.

La cultura è espressione sociale.