I contenuti pubblicati sono a cura dell’Ente beneficiario delle erogazioni liberali il quale dichiara che i dati trasmessi sono conformi all’ art. 1 – Art Bonus - Decreto Legge 31 maggio 2014, n. 83 e s.m.i.

Attività principali dell'istituzione

Goldenart Production, impresa di produzione, fulcro di diverse sinergie tra le varie arti sceniche: performative e visive. Fondata nel 2004, da Federica Luna Vincenti, produttrice dalla personalità creativa a tutto tondo, figura poliedrica per la sua capacità indiscussa di passare dalla musica al teatro, dalla produzione musicale a quella cinematografica.Goldenart Production, casa di produzione dalla struttura snella, giovane e dinamica. Annovera la presenza di un nome importante come quello di Michele Placido. E’ lui, ad esserne il direttore. Il filo conduttore della loro collaborazione artistica e umana,è – indubbiamente la sensibilità, dote che nell’unione di intenti dei due artisti, viene espressa in alcuni punti chiave dell’intera casa di produzione: creare, organizzare e diffondere l’arte; fare informazione e formazione; promuovere la cultura nel vasto panorama nazionale.

DESCRIZIONE DEGLI INTERVENTI CON RACCOLTA APERTA


RACCOLTA FONDI

Raccolta aperta

Raccolta aperta

FASE ATTUATIVA

Raccolta fondi

IMPORTO 50.000,00 €

 slide
DESCRIZIONE INTERVENTO

Il ritratto di Dorian Gray è una nuova drammaturgia contemporanea con regia e drammaturgia di Giancarlo Nicoletti, che rilegge il romanzo di Oscar Wilde come materia originaria per la costruzione di un’opera teatrale autonoma. Il progetto non si configura come una riduzione o un adattamento di repertorio, ma come una riscrittura originale, pensata per interrogare il presente attraverso un dispositivo scenico e drammaturgico contemporaneo. Le musiche di scena, anch'esse originali, saranno realizzate dal duo Oragravity.

Lo spettacolo è prodotto da Goldenart Production, in coproduzione con il Teatro Biondo Stabile di Palermo e il Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia – Il Rossetti, con il sostegno del Ministero della Cultura – Direzione Generale Spettacolo. I protagonisti sono Federica Luna Vincenti, nel ruolo di Dorian Gray, e Alessio Vassallo, nel ruolo di Lord Henry Wotton, affiancati da un ensemble di attori chiamati a costruire una dimensione corale e collettiva del racconto.

La nuova drammaturgia utilizza il mito di Dorian Gray per riflettere su temi centrali della contemporaneità: il rapporto tra identità e rappresentazione, la costruzione sociale dell’immagine, il potere dello sguardo collettivo e la progressiva separazione tra azione e responsabilità. Dorian non è più soltanto il simbolo dell’estetismo decadente, ma diventa emblema di una società fondata sull’esposizione permanente, in cui l’immagine pubblica tende a sostituirsi all’esperienza reale e a neutralizzare le conseguenze delle proprie scelte.

La scelta di affidare il ruolo di Dorian a un’attrice risponde a un’esigenza drammaturgica precisa: restituire il personaggio come figura simbolica e universale, sottratta a una lettura naturalistica e aperta a una riflessione più ampia sull’ambiguità della bellezza e sul suo valore sociale. Il personaggio di Lord Henry incarna invece la seduzione del linguaggio e del pensiero assoluto, trasformando l’aforisma in strumento di influenza e legittimazione.

Il progetto artistico si fonda su un dispositivo scenico integrato, in cui spazio, corpo, parola e suono concorrono alla costruzione di un sistema di visione. La scena è concepita come ambiente di esposizione e controllo, coerente con i temi della sorveglianza e dell’immagine, mentre musica e suono svolgono una funzione strutturale nel ritmo drammaturgico.

Le donazioni Art Bonus sono destinate a sostenere le attività di sviluppo della nuova drammaturgia, l’allestimento scenico, il lavoro artistico e tecnico e la circuitazione dello spettacolo nei teatri italiani, favorendo una diffusione ampia e continuativa e accompagnando il progetto nel dialogo con il pubblico.

Il ritratto di Dorian Gray si inserisce pienamente nelle finalità dell’iniziativa Art Bonus – Nuova Creatività, contribuendo alla promozione della drammaturgia contemporanea, alla valorizzazione del lavoro degli autori e alla crescita dello spettacolo dal vivo come spazio di riflessione culturale e civile.