I contenuti pubblicati sono a cura dell’Ente beneficiario delle erogazioni liberali il quale dichiara che i dati trasmessi sono conformi all’ art. 1 – Art Bonus - Decreto Legge 31 maggio 2014, n. 83 e s.m.i.
L’Ente dichiara che il bene oggetto di erogazioni liberali è di interesse culturale ai sensi degli artt. 10, 12 e 13 del D.L.gs. 22 gennaio 2004, n.42 e s.m.i. (Codice dei beni culturali e del paesaggio)

Descrizione di carattere storico artistico relativa all’oggetto

I ritratti fanno parte una serie di dipinti che ornavano le scaffalature della biblioteca dell'Ospedale di Santa Maria Nuova. La biblioteca fu fondata dallo Spedalingo Michele Mariani che, nel 1679, in seguito al lascito librario di Lorenzo Pucci, decise di radunare in una stanza sopra il lato destro del loggiato tutti i volumi donati all'Ospedale da vari personaggi. Lo Spedalingo volle che il lascito librario fosse accompagnato dal ritratto del donatore e da una targa contenente un breve elogio in modo da commemorarne la generosità. Nei decenni successivi la biblioteca continuò ad arricchirsi con altri lasciti e ritratti finché nel 1872, per ragioni di spazio, la raccolta libraria fu trasferita nell'ex chiesa di Santa Maria degli Angeli, da poco divenuta di proprietà dell'ospedale. Assieme ai libri furono trasferiti anche i 7 ritratti e le rispettive targhe presenti nella biblioteca antica e il commissario Augusto Michelacci volle che la tradizione fosse portata avanti affidando al pittore Alessandro Mazzanti il compito di ritrarre i nuovi donatori (8 ritratti con le relative targhe) e di raffigurare una serie di personaggi illustri legati all'ospedale di Santa Maria Nuova (9 ritratti).  

Nel 2023 l'ASL Toscana centro, l'ente attualmente responsabile del patrimonio di Santa Maria Nuova, ha deciso di recuperare questo significativo nucleo di ritratti.

Il nucleo ora è composto da:

 

7 dipinti e 7 targhe databili tra l’ultimo quarto del XVI e il primo quarto del XVIII secolo provenienti dalla sede seicentesca della biblioteca. Questa distinzione è molto importante sia dal punto di vista critico, poiché in precedenza non era stata fatta alcuna distinzione cornologica nel gruppo genericamente ritenuto ottocentesco, sia dal punto di vista conservativo. Questi, con il seguente gruppo ottocentesco di 8, formavano una serie omogenea, munita di cornici alternativamente ottagonali e ovali, destinata a ornare gli scaffali della libreria .

8 dipinti e relative targhe databili tra il 1872 e il 1889, pure riferibili ad Alessandro Mazzanti. Come i 7 precedenti sono muniti di cornici alternativamente ottagonali e ovali ed erano collocati lungo gli scaffali della libreria.

 

1 dipinto con il ritratto di Francesco Redi (completo di cornice), unico superstite della serie di 9 ritratti ovali con cornice dorata intagliata con un motivo a foglie, di cui 8 furono rubati nel 2004. L’intera serie era stata dipinta da Alessandro Mazzanti nel 1872-1875 circa, ma le cornici appartenevano alla seicentesca libreria proveniente dalla Santissima Annunziata (nb: non erano accompagnati da targhe).

Informazioni sullo stato della conservazione

Per i dipinti (tutti a olio su tela, muniti di cornici dipinte e dorate) e per le targhe (dipinte e dorate) si rileva un generale stato di sporcizia dovuto all’accumulo di polvere. Nella cornice del ritratto di Carlo Burci, alla sommità e in basso, si notano tracce di escrementi di volatile.

Gran parte dei dipinti presentano fori da infestazione di insetti xilofagi, alcuni ne sono interessati in modo assai esteso come si nota dall’esame del retro; anche in alcune targhe si rileva lo stesso problema.

.In alcuni si rileva un fissaggio poco stabile tra cornice e telaio (nel ritratto di Antonio del Casto il telaio si sfila completamente nella parte superiore) e le condizioni delle tele non sono sempre ottimali: il ritratto di Lorenzo Pucci ha una vistosa lacerazione in basso, quello di Agostino Coltellini due piccoli strappi e un largo foro, quello di Filippo Cecchi un piccolo danneggiamento nella parte inferiore. Nel ritratto di Lorenzo Pucci si notano macchie biancastre (muffe?) sulla pellicola pittorica, in quello di Filippo Cecchi sono presenti sollevamenti e cadute mentre quello di Vincenzo Viviani è notevolmente sporco e offuscato. Anche le scritte dorate presenti in alcune cornici appaiono consunte.

Un discorso a parte è necessario per il ritratto di Scipione Ammirato, il più antico e importante della serie. Il dipinto presentava originariamente un formato rettangolare ed è stato adattato alla cornice ottagonale ripiegando i quattro angoli sul nuovo telaio. In questo modo il nome del personaggio scritto in rosso direttamente nello sfondo nero in alto a sinistra è stato parzialmente occultato. A tergo, nell’angolo di tela libero dal telaio, sono chiaramente visibili le prime lettere (SCI). La pellicola pittorica presenta numerose piccole cadute di colore che mettono a nudo la tela, specialmente nella zona centrale in corrispondenza del volto, del cappello e del colletto.

Informazioni sulla fruizione e orari di apertura

Molte sono state le ipotesi per la realizzazione di un allestimento che possa rendere merito a questi dipinti di indubbia importanza per l’Ospedale di Santa Maria Nuova, ma quella che maggiormente convince è la collocazione nel Chiostro delle Magnolie.

La loro sistemazione, di fronte ai 12 busti raffiguranti medici di Santa Maria Nuova e i Granduchi Cosimo II, Cosimo III, Ferdinando II e Ferdinando III che stanno per essere esposti in questo ambiente, renderebbe ancora più prezioso e significativo il già importante percorso museale dello storico ospedale

DESCRIZIONE DEGLI INTERVENTI CON RACCOLTA APERTA

RACCOLTA FONDI

Raccolta aperta

Raccolta aperta

FASE ATTUATIVA

Fine Lavori

IMPORTO 15.940,00 €

DESCRIZIONE INTERVENTO

Si tratta di una serie di ritratti eseguiti in un arco temporale assai ampio che va dal Cinquecento alla seconda metà dell’Ottocento, alcuni dei quali di ottima fattura ma in pessime condizioni conservative.

Il progetto di restauro dei ritratti storici ha incluso diverse fasi chiave per garantire la preservazione e la valorizzazione delle opere, ognuna con sfide uniche:

  1. Conservazione della Materia Pittorica: Tutti i dipinti sono stati protetti inizialmente con una velinatura di carta giapponese e plexisol diluito, per prevenire ulteriori perdite. Le superfici pittoriche sono state poi stirate con termocauterio per migliorare la consistenza e l'aspetto.
  2. Interventi sui Telai e sulla Tela: I telai originali, spesso compromessi dai tarli, sono stati quasi tutti sostituiti con nuovi telai estensibili per garantire una migliore conservazione a lungo termine. La robusta tela di rinforzo è stata fissata in modo non invasivo per permettere eventuali future modifiche. Le tele dei dipinti sono state pulite. Sono state rimosse le toppe adesive applicate sulla tela di uno dei sei dipinti e sono state richiuse le lacerazioni presenti con l’uso di tela di Lione e Beva film.
  3. Pulitura e Rigenerazione del Colore e Restauro Pittorico: I colori, spesso ossidati e aridi, sono stati rigenerati, le puliture hanno rivelando dettagli precedentemente nascosti, come le delicate sfumature dei volti e dei tessuti. Il restauro pittorico è stato eseguito con colori ad acquarello e a tempera.
  4. Restauro delle Cornici e dei Cartigli: Le cornici lignee intagliate e dorate, molte delle quali danneggiate dai tarli, sono state accuratamente restaurate. Lavori di rifacimento hanno incluso la ricostruzione di decorazioni e l'applicazione di oro in foglia. I cartigli, in condizioni relativamente migliori, hanno richiesto interventi minori di pulitura e stuccatura.
  5. Trattamenti Antitarlo: Per le cornici più compromesse, sono stati effettuati trattamenti antitarlo con Permetar, seguiti da un periodo di isolamento in nylon per garantirne l'efficacia.
  6. Ritocchi Finali e Verniciatura: Dopo la stuccatura delle lacune, i ritocchi pittorici sono stati eseguiti con colori ad acquerello e tempera, seguiti da una verniciatura protettiva con resina mastice e vernice damar.

Il restauro, condotto con meticolosa attenzione ai dettagli e rispetto per l'integrità storica delle opere, ha restituito nuova vita a questi preziosi ritratti, garantendone la conservazione per le future generazioni.